Ascensão do tourdrobe: como os shows de Beyoncé são a nova passarela do designer
Os fãs não estão indo apenas para a turnê para ouvir a música, eles também estão indo para as roupas
Debaixo de uma tela gigante de nuvens rosas e fofas e uma nuvem de névoa cinza, Beyoncé sobe lentamente para seu palco renascentista. Um mês depois de sua turnê global – a primeira em sete anos – a primeira roupa foi diferente a cada noite.
Houve um body Alexander McQueen bordado com cristais em Estocolmo, um minivestido prata brilhante Paco Rabanne em Paris, um vestido marfim Valentino em Cardiff e, na semana passada, em Londres, uma saia azul brilhante com arame do estilista londrino Roksanda Ilinčić. Os looks deslumbrantes continuam aparecendo ao longo do show - com franjas brilhantes, botas de cano alto com lantejoulas e estampas holográficas, apenas alguns dos muitos destaques.
As roupas da cantora Freakum Dress não são apenas outra maneira de impressionar seus fãs durante um show de três horas, no entanto. Eles fazem parte de uma tendência mais ampla da moda. O "tourdrobe" – o que uma estrela usa em sua turnê – está se tornando o novo desfile.
Outras megaestrelas modernas apoiam essa mudança. Taylor Swift, atualmente na parte americana de sua turnê Eras, teve várias trocas de figurino, trabalhando com marcas como Versace, Roberto Cavalli e Etro, com camisetas Ashish com letras de suas canções. Tamanha é a popularidade que ela abriu uma exposição dos looks em Nova York na semana passada. Harry Styles usou roupas feitas sob medida pela Gucci em seus shows Love on Tour, incluindo algumas de sua própria coleção Ha Ha Ha com a marca.
Os participantes dos shows estão adaptando suas roupas de acordo. Vídeos no TikTok mostram fãs fazendo sua própria versão do macacão Loewe de Beyoncé com marcas de mãos. Para a etapa final dos shows do Love on Tour, os fãs de Styles estão personalizando roupas. Hobbycraft relata que as visualizações de página de seu adesivo de melancia aumentaram 54% no período que antecedeu as datas da turnê do cantor de Watermelon Sugar em maio. Swifties, por sua vez, estão compartilhando suas roupas online: #erastouroutfits teve 692 milhões de visualizações no TikTok.
Os fãs há muito copiam o que seus ídolos usam – dos cortes de cabelo dos Beatles nos anos 1960 aos macacões do TLC nos anos 1990 – e o sutiã cônico de Jean-Paul Gaultier que Madonna usou em sua turnê Blonde Ambition em 1990 prenunciou o momento atual. Mas o foco crescente no que as estrelas da música usam no palco é uma ocorrência recente.
"As pessoas estão aproveitando esses momentos com um nível de entusiasmo que provavelmente excede o que era antes da pandemia", diz Tiffany Ap, correspondente sênior do Business of Fashion, que escreveu sobre o fenômeno do turbilhão. "Como as pessoas não tiveram experiências de entretenimento ao vivo por um longo período de tempo, elas estão aproveitando muito mais."
Para marcas de moda, o benefício é significativo. "Muitas pessoas ficam expostas a esse vestido imediatamente", diz Ilinčić, cuja saia Beyoncé usou na semana passada. "E então, através da mídia social, a mensagem é amplificada em todo o mundo. Recebi parabéns de amigos e familiares da marca e de pessoas com quem nunca falei."
David Koma, que criou dois looks para a turnê renascentista, concorda com isso. "A visibilidade é incrível", diz ele. "Menções de mídia social, artigos digitais e impressos e boca a boca - há um aumento imediato no interesse."
Beyoncé trabalha com uma grande equipe e muitos estilistas (Karen Langley e Julia Sarr-Jamois em Londres), e tem demandas muito além do figurino para eventos. "[A roupa] precisa ser visualmente delicada, mas também incrivelmente durável… Precisa ser fácil de colocar e tirar quando o tempo for essencial", explica Koma. "Você também tem que considerar as camadas e poder remover as peças externas sem perder a magia."
Esses momentos se traduzem em vendas, com um vestido estampado em malha – o desenho mais próximo de uma peça que Beyoncé usou no palco – esgotado no dia seguinte ao show. Mas são os varejistas de moda rápida, como Shein ou Cider, os maiores vencedores. "[Eles] podem, por um preço incrivelmente acessível, provavelmente não mais do que $ 20, colocar [itens] nas mãos de um cliente global muito rapidamente. Eles podem atender à demanda enquanto ainda está quente e fazer parte da conversa. Se você pode obter uma vibração semelhante em uma ou duas semanas, os fãs ainda vão querer isso."